Arquitectura: Medieval vs Islámica

EDAD MEDIA(siglo V-XV) – EL RINCON DE MIS CONOCIMIENTOS.

Autora: Jhoryanith Ramirez

EDAD MEDIA

Si pensamos en la época que más nos atrae, seguramente la Edad Media, esté entre ellas. Una época llena de intrigas y transformaciones que trajeron el cambio que supuso en una sociedad pasar del dominio de los Romanos a la época Renacentista. Eso es la Edad Media, el periodo más largo de la historia, que supuso la base de lo que hoy somos, de nuestras creencias y en gran parte, de nuestra forma de pensar. Un periodo en el que pasamos de una tierra plana, llena de grandes monstruos marinos, a conocer que la tierra era redonda y los monstruos o las cataratas al infinito, simplemente no existían.

Esta época comprende diez siglos, un enorme espacio de tiempo, por lo que a su vez se subdivide en Alta Edad Media y Baja Edad Media. La Alta Edad Media comprende el periodo del siglo V al siglo X, un total de cinco siglos caracterizados por la lucha por la supremacía de los tres imperios coetáneos: el bizantino, el islámico y el carolingio. 

La Edad Media o Medievo es un periodo histórico de la civilización occidental comprendido que se desarrolló entre los siglos V y el siglo XV y supuso un cambio en toda la sociedad a nivel mundial. Normalmente se considera que se inició en el año 476 con la caída del Imperio romano de Occidente y que finalizó en 1492 con el descubrimiento de América. Esta es la división temporal más extendida, o en 1453 con la caída del Imperio bizantino, fecha en la que además se terminó la guerra de los Cien Años y se inventó la famosa imprenta de Gutenberg. En este periodo de unos 1.000 años el mundo cambió profundamente y se sentaron algunas de las bases del mundo moderno. Además se inventaron infinidad de artilugios que actualmente nos parecen esenciales en nuestro día a día pero que en su época supusieron un gran cambio para sus coetáneos, como las gafas, la propia imprenta o el reloj mecánico.

La arquitectura tiene sus inicios en la prehistoria, donde los primeros hombres, que dejaron las cavernas para entregarse a la vida nómada, se vieron obligados a construir refugios. Es una de las denominadas siete bellas artes, la cual se encarga de planear y construir espacios habitables para el ser humano. Su etimología viene de la unión entre las palabras griegas equivalentes de jefe y constructor.

En el ámbito del arte, la edad Media verá el nacimiento del arte islámico, con sus grandes construcciones cubiertos por atauriques, lacerías, una cuidada y colorida decoración y grandes avances arquitectónicos como sus cuidados arcos, sus grandes cúpulas y su destacada atención por todo lo relacionado con los jardines, como podemos ver todavía en los monumentos que perviven de esta época, como la preciosa Alhambra de Granada.

En el ámbito de la Europa cristiana, destacan dos estilos artísticos, el románico y el gótico, aunque también se apreciaron otros estilos menos conocidos como el prerrománico, el bizantino o el carolingio, por citar solo algunos. Pero son el románico y el gótico los que se consideran los estilos predominantes de la Edad Media.

VÍDEOS INFORMATIVOS

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https://www.youtube.com/watch?v=0CfKXpyQTXo

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ARQUITECTURA MEDIEVAL

La arquitectura medieval se refiere simplemente a los estilos arquitectónicos en la Europa medieval, tanto la Española como en el resto del continente. De hecho, la arquitectura durante estos tiempos había pasado por varios cambios y fases, como del estilo románico al francés y al estilo gótico. Cada estilo tiene características arquitectónicas medievales distintivas. 

En la arquitectura de la Edad Media se desarrollan principalmente tres estilos: El bizantino, que influye durante todo el período, el románico entre los siglos XI y XII, y el estilo gótico desde el siglo XII hasta el XV.

En general, la arquitectura de las estructuras en la Europa medieval estaba predominantemente relacionada con la construcción de edificios sagrados, como las iglesias, que era la estructura principal que significaba la fe cristiana. 

Después de la caída del Imperio Romano, Europa experimentó un período de recuperación antes de comenzar a extender de nuevo sus contribuciones artísticas al mundo. La arquitectura medieval se basa en los diseños de los romanos, pero diferentes áreas de Europa desarrollaron elementos de construcción modernos que hicieron la vida más segura y más bella para las personas. 

La arquitectura medieval de la iglesia jugó un papel muy importante durante el período medieval. Las catedrales comenzaron durante el reinado de Guillermo el Conquistador. Estos fueron los edificios más grandes vistos en Inglaterra y en toda Europa.

VÍDEOS INFORMATIVOS

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ESTILO PRERROMANICO 

La peculiar y sorprendente trayectoria de la monarquía asturiana desde su fundación en el siglo VIII, tras la invasión musulmana, hasta el traslado de la capital a León, no sólo dejó para la historia importantes avances reconquistadores sino un arte magnífico que se ha dado en llamar "Arte Prerrománico Asturiano" o simplemente "Arte Asturiano".

El arte prerrománico asturiano está entroncado ligeramente con lo visigótico, pero con autonomía y soluciones novedosas, más ligadas, incluso a lo carolingio o la arquitectura romana tardía.

En la formación del Arte Prerrománico jugaron un papel importante el medio de comunicación que era el mar Mediterráneo, llegando los comerciantes bizantinos y orientales que  traían elementos ornamentales acordes con los gustos bárbaros.

En la arquitectura de este tipo de arte se usó tanto la planta central como la basilical. Las cubiertas eran planas de madera o también podían ser de piedra. Las dimensiones solían ser pequeñas si las comparamos con las magníficas y extraordinarias obras del arte romano. Sin embargo, en muchos casos la mezcla de una base pequeña con una elevada altura producía un efecto de esterilización en los espacios. 

Con este desarrollo de arquitectura se empiezan a usar torres y a diseñar determinadas fachadas con técnicas que usaba la arquitectura medieval. Los edificios más destacados de esta arquitectura siempre fueron los monasterios, los palacios y la catedral que definían a la perfección la representatividad.

ESTILO ROMÁNICO

La arquitectura románica se adoptó ampliamente desde 1066 hasta 1200 y se caracterizó básicamente por arcos y bóvedas redondas. Arquitectura Románica es el término que se utiliza para describir los estilos de construcción que se utilizaron entre los años 800 – 1100 DC. El nombre de este estilo de arquitectura de la Edad Media lleva a la asociación inmediata con este estilo de arquitectura es con el Imperio Romano.

La razón de esta asociación son las similitudes entre la arquitectura romana, especialmente la «bóveda de cañón» romana y el arco romano. La arquitectura románica de la Edad Media fue el primer gran estilo de arquitectura que se desarrolló después del colapso del Imperio Romano.

Desde el punto de vista exclusivamente arquitectónico el románico fue un esfuerzo continuo en construir templos perdurables con la mayor grandeza posible pero evitando su posible destrucción. En este empeño la arquitectura románica siguió un proceso evolutivo continuo de perfeccionamiento y de resolución de problemas tectónicos en busca de la altura y la luz.

Estos deseos llevaron a los arquitectos románicos a construir sus iglesias con grandes muros macizos de piedra que pudieran soportar los enormes pesos de las bóvedas. Los vanos, aunque deseados por el simbolismo de la luz, fueron practicados de manera más escasa que en el gótico -vanos estrechos y saeteras- pues suponían frecuentemente menoscabo de la resistencia de los muros. 

El sistema de empujes y contrarrestos de las bóvedas -mediante columnas, pilares, contrafuertes, otras bóvedas, etc.- se convirtió en el principal problema ingenieril a resolver y que no siempre se hizo con acierto, como sabemos por innumerables derrumbamientos producidos en diferentes épocas.

ESTILO GÓTICO

La arquitectura gótica comenzó en el siglo XII en Francia. Era un nuevo estilo en arquitectura y diseño, que luego se denominó estilo francés. Sin embargo, como este nuevo estilo dejó de encarnar la línea y proporción clásicas en la mayoría de los diseños, más tarde se denominó estilo «gótico» durante el período del Renacimiento.

A finales de la Edad Media surgió la arquitectura de estilo gótico. Arquitectura gótica o perpendicular es el término que se utiliza para describir los estilos de construcción que se utilizaron entre 1200 y 1500 DC. Edad Media La arquitectura y la decoración gótica surgió originalmente en Francia. Inicialmente se llamaba «The French Style».

La arquitectura gótica era luminosa, elegante y sobre todo espaciosa en la naturaleza. Varios avances en la técnica arquitectónica provinieron de los árabes, especialmente durante la época de las Cruzadas, que condujo a cambios en los estilos góticos.

Estos cambios incluyeron el uso de un arco apuntado, bóvedas acanaladas y contrafuertes. Los muelles pesados ​​también fueron reemplazados por los delgados agrupados, mientras que las dimensiones de las ventanas se hicieron más grandes a medida que aumentaban la altura de las bóvedas y las agujas.

El nombre gótico que se utiliza para describir este estilo de arquitectura de la Edad Media era un término burlón que aludía a los godos bárbaros que saquearon Roma en el año 410 DC. El nombre de arquitectura gótica fue acuñado por personas que estaban horrorizadas por el abandono de las líneas y proporciones románicas clásicas.

ESTILO BIZANTINO

La arquitectura bizantina, es el primer estilo importante en la Edad Media, destaca por su solidez estructural, utiliza esplendidos mosaicos interiores, capitel hermosamente decorado, una característica cubierta abovedada, y buena ornamentación, un buen ejemplo de este tipo de edificio es la Iglesia bizantina de San Vital.

Mientras que el resto de Europa occidental experimentó una divergencia radical en la arquitectura durante el período medieval, la arquitectura bizantina se mantuvo clásicamente conservadora. Continuó mostrando proporciones clásicas, así como superficies lisas y sin adornos. Sin embargo, los arquitectos bizantinos también desarrollaron un estilo único que los distinguía principalmente de los romanos.

Esto se hizo con diseños complejos junto con la afinidad de diseños para cúpulas. Los mosaicos fueron las obras de arte favoritas de Bizancio. No fue una sorpresa que la mayoría de los interiores de los edificios estuvieran cubiertos con mosaicos y murales profusamente diseñados. La arquitectura y el diseño de edificios en las capitales bizantinas se derivaron principalmente de los diseños griegos y romanos clásicos.

Fue el estilo de construcción de Constantinopla (ahora Estambul, antiguamente Bizancio antiguo) después del año 330 d.C. Los arquitectos bizantinos eran eclécticos, y al principio se basaban en gran medida en las características de los templos romanos. La combinación de la basílica con estructuras religiosas de planta central simétrica (circular o poligonal) dio lugar a la característica iglesia bizantina de planta cruzada griega, con una misa central cuadrada y cuatro brazos de igual longitud.

ESTILO CAROLINGIO

La arquitectura carolingia, como corresponde a este espíritu ‘renacentista’, siguió muchos de los modelos tardorromanos, bien en las iglesias que siguen modelos basilicales paleocristianos, como Saint Denis o Fulda (siglo VIII), bien en el propio palacio de Carlomagno en Aquisgrán, cuya capilla Palatina (consagrada el año 805) recuerda a la basílica del Santo Sepulcro de Jerusalén. 

La arquitectura carolingia es el estilo de la arquitectura prerrománica del norte de Europa perteneciente al período del renacimiento carolingio de finales del siglo VIII y IX, cuando la dinastía carolingia dominaba la política de Europa occidental. Fue un intento consciente de emular la arquitectura romana y para ese fin tomó prestado mucho de la arquitectura bizantina y cristiana temprana, aunque hay innovaciones propias, lo que resulta en un personaje único.

Notable y muy desarrollada, la arquitectura religiosa muestra el gran impulso constructivo de la política de Carlomagno, que favorece la construcción de numerosas abadías, que sancionaron la cristianización y la conquista definitiva de los territorios, representando así centros de poder y difusión de la ideología imperial . Los abades mismos fueron elegidos directamente por el soberano.

Sí, se habla de un estilo propio, ya no se imita el mundo clásico, tampoco el paleocristiano, ahora se construyen basílicas de tres naves con grandestranseptos (en ocasiones dobles), crucero y amplias criptas. En cualquier caso, también con los otónidas se traen de Italia columnas de mármol y granito; además, las naves de los templos se disponen en dos pisos (con tribuna en la parte superior) y se alternan pilares y columnas. En su exterior nos encontramos ante moles de piedra con torres añadidas en sus flancos orientales.

ESTILO ISABELINA

La arquitectura isabelina fue una arquitectura de estilo renacentista durante el reinado de la reina Isabel. Y las casas de clase alta siguieron este estilo en la arquitectura. Se utilizaron piedras y ladrillos en lugar de madera y acacia.

Esto se hizo principalmente por su durabilidad y apariencia. La arquitectura isabelina adoptó la arquitectura clásica griega y romana. El Royal Exchange original en Londres fue el primer edificio importante diseñado por Henri de Paschen.

Sin embargo, la arquitectura renacentista se manifestó en casas grandes y altas durante el período. Durante este período, las casas inglesas comenzaron a adoptar conceptos más nuevos, como tener una galería larga como la sala de recepción principal. La mayoría de estos edificios también tenían torres asimétricas que eran signos de cómo la arquitectura medieval había evolucionado.

La arquitectura isabelina se refiere a edificios de ambición estética construidos durante el reinado de la reina Isabel I de Inglaterra e Irlanda desde 1558 hasta 1603. Estilísticamente, la arquitectura isabelina es notablemente pluralista. Llegó al final de las tradiciones insulares en el diseño y la construcción llamadas el estilo perpendicular en el edificio de la iglesia, las técnicas de fenestración, bóveda y los diseños de truss abiertos, que a menudo afectaban los detalles de edificios domésticos más grandes. 

ESTILO TUDOR

El estilo arquitectónico Tudor es el desarrollo final de la arquitectura medieval en Inglaterra, durante el período Tudor (1485-1603) e incluso más allá, y también la tentativa introducción de la arquitectura renacentista a Inglaterra. Generalmente no se usa para referirse a todo el período de la dinastía Tudor (1485-1603), sino al estilo utilizado en edificios de cierto prestigio en el período aproximadamente entre 1500 y 1560. 

La arquitectura de estilo Tudor fue la etapa final del desarrollo de la arquitectura medieval en Inglaterra. Este tipo de arquitectura medieval tenía características distintas que lo diferenciaban de otros tipos arquitectónicos medievales.

Las casas grandes construidas durante el período Tudor tenían un estilo bastante menos defensivo y fueron construidas para la estética. La arquitectura de estilo Tudor fue mejor definida por un arco centrado en cuatro llamado Arco Tudor.

Además, algunas de las ventanas de diseño más excepcional se modelaron con este tipo de estilo arquitectónico. Las molduras se extendieron mientras el follaje se elaboró ​​para tener efectos más naturalistas. El arco de bajo Tudor era una característica definitoria. Algunas de las ventanas de navegables más notables pertenecen a este período. Las molduras están más extendidas y el follaje se vuelve más naturalista. 

OBRAS MAS RESALTANTES

Basílica de San Pedro, Ciudad del Vaticano - Roma

La Basílica de San Pedro del Vaticano: cómo visitarla gratis - Experiencias  Viajeras

En 1506 Julio II inicia la construcción de una nueva basílica en reemplazo de la ya existente encargando el proyecto al arquitecto Donato Bramante. Bramante propone una planta en cruz griega (cuatro brazos iguales), como las iglesias bizantinas del siglo IX. Al fallecer Bramante en 1514, las obras pasan a Rafael Sanzio y se discuten varias propuestas hasta 1521. Rafael muere en 1520 y la construcción continúa con Antonio da Sangallo el Joven, quien en 1538 concreta su proyecto para la basílica.

Su construcción fue terminada veinticuatro años después de su muerte por Domingo Fontana y Jacobo de la Porta. Este último fue el encargado de concluir el proyecto de Michelangelo y al morir en 1602 sólo quedaba por erigir la fachada y diseñar la plaza. El papa Pablo V decide prolongar la iglesia hacia el frente con el arquitecto Carlo Maderno, transformando la planta en cruz griega de Bramante en una planta en cruz latina, tradicional de las iglesias de Occidente.

La Basílica de San Pedro es uno de los edificios más grandes del mundo y es la mayor entre las basílicas papales.

Actualmente la basílica de San Pedro es un edificio que mide 218 metros de largo y 136 metros de altura hasta su cúpula. Cuenta con una superficie de 23.000 m2. Esta basílica ha sido considerada como una obra arquitectónica de gran importancia sea por la magnitud de su fachada que por la calidad de su trabajo, anualmente recibe personas de diversos países del mundo quienes acuden a su interior para admirar las mejores esculturas de los todos los tiempos y apreciar una obra que ha tenido siglos de construcción.

Catedral de Milán, Italia

Catedral de Milán - Megaconstrucciones, Extreme Engineering

La construcción del Duomo de Milán inició en 1386 y terminó en 1965 y se llevó a cabo en el mismo lugar donde se encontraba desde el siglo V la Basílica de San Ambrosio a la que se agregó, en el año 836, la Basílica de Santa Tecla y que fueron destruidas por un incendio en el 1075. La construcción de la Catedral de Milán dio inicio bajo el mandado de Gian Galeazzo Visconti con el objetivo de renovar el área y celebrar la política de expansión territorial de los Visconti.

La construcción de la catedral se realizó en un período de cinco siglos durante los cuales, diferentes arquitectos, escultores y artistas aportaron su contribución profesional en la famosa “Fabbrica del Duomo” (Fabrica de la Catedral) que era una institución integrada por 300 empleados liderados por el arquitecto Simone da Orsenigo. Galeazzo concedió a la Fabbrica el uso exclusivo del mármol de la cantera de Candoglia y la exoneró del pago de impuestos.

Este impresionante proyecto dio como resultado una obra arquitectónica única, que fusiona el estilo gótico internacional con la arquitectura tradicional lombarda. La catedral continúa en funcionamiento, además es la sede del arzobispado de Milán y en su interior se llevan a cabo servicios religiosos con regularidad.

Al contrario de lo que se puede pensar, a pesar de sus grandes dimensiones, el interior del Duomo de Milán es increíblemente acogedor. Saltan a la vista los hermosos y coloridos vitrales que representan escenas de la Biblia y reflejan una luz etérea sobre el piso de la iglesia. Actualmente es posible descender por la escalera de mármol hasta el Tesoro de la Catedral para ver y apreciar los objetos paleocristianos y románicos. También es posible subir al techo de la catedral para admirar una espectacular vista de la ciudad.

Hagia Sophia, Turquía - Estambul

La fascinante historia de Santa Sofía de Constantinopla | Emisora Costa del  Sol 93.1 FM

Considerada obra cumbre de la arquitectura medieval, fue construída en honor del emperador Justiniano y convertida en el centro ceremonial y político del Imperio bizantino.

En el mismo lugar existieron con anterioridad dos iglesias, una de época de Constantino destruída por un incendio en el 360, y otra en época de Teodosio II de cinco naves y  techumbre de madera que también fue destruída durante los disturbios religiosos sufridos en el año 532 durante la llamada revuelta de Niká.

La arquitectura de Santa Sofía une de manera magistral los avances técnicos y estilísticos de época romana con la influencia de las construcciones orientales, que podemos ver reflejada en la organización de su planta.

Encontramos una planta basilical de tres naves, como se usaba en los modelos occidentales, con un nártex en la entrada cubierto con bóveda de aristas  y un ábisde semicircular en la cabecera, pero inscrita dentro de una cruz griega tan frecuente en el mundo oriental. La centralización del espacio se completa definitivamente con una enorme cúpula que le da su monumentalidad característica.

Fue necesario reconstruirla en el 562  por Isidoro el Joven, sobrino de Isidoro de Mileto, que marcaría definitivamente la obra aligerando su estructura con el uso de materiales más ligeros, como el ladrillo y el mortero,  y una compleja estructura de ingeniería.

CASTILLOS DEL MOMENTO

Castillo Manzanares del Real, Madrid - España

Archivo:Castillo de los Mendoza - Manzanares el Real - Madrid - España.jpg  - Wikipedia, la enciclopedia libre

Es el más emblemático y mejor conservado de la región madrileña. La construcción la inició el I Duque del Infantado, Diego Hurtado de Mendoza en el siglo XV y la finalizó su hijo, Íñigo López de Mendoza que incorporó al arquitecto Juan Guas, uno de los máximos representantes del gótico tardío en Castilla y arquitecto de los Reyes Católicos.

Este edificio es la plasmación arquitectónica de una sociedad a caballo entre dos épocas, la caballeresca medieval con sus elementos defensivos como el antemuro o la entrada acodada, y la renacentista humanista con sus grandes salones, fachadas decoradas y magníficos miradores, más propio de un palacio.

Hay un huerto de plantas medicinales e industriales, cultivos y huertas con cereales, vides, hortalizas y frutos. Los espacios ajardinados fueron también lugares de juego y escenarios de torneos. El jardín del castillo cuenta con un laberinto y un palenque, el espacio en el que se desarrollan en la actualidad algunas actividades que recrean las justas y juegos de antaño.

Castillo Alnwick, Northumberland - Inglaterra

Historia del Castillo de Alnwick

Exposiciones especiales están alojados en tres de las torres del perímetro del castillo. La poterna de la torre, así como con una exposición sobre los duques de Northumberland y su interés en la arqueología , incluye frescos de Pompeya , reliquias de Egipto antiguo y romano-británicas objetos. Casas Torre de Constable muestra los militares como la exposición Percy Tenantry voluntarios, soldados voluntarios locales plantearon para repeler Napoleón planificada 's invasión en el período 1798-1814. Torre del Abad alberga el Museo del Regimiento de las Reales Fusileros de Northumberland .

Castillo de Alnwick tiene dos parques. Inmediatamente al norte del castillo es un parque relativamente pequeño caballo entre el río Aln que fue ajardinado por Lancelot Brown ( "Capability Brown") y Thomas llamada en el siglo 18; se le conoce localmente como Los Pastos. Muy cerca se encuentra la mucho mayor Hulne parque , que contiene los restos de Hulne Priorato .

El castillo se encuentra en buen estado y utilizar para muchos propósitos. Se proporciona un hogar para el actual duque y la familia y las oficinas de Northumberland Estates, que gestiona las explotaciones agrícolas y extensas de propiedad del Duque.

Castillo de Malbork, Polonia

Malbork (Polonia)

El mayor castillo gótico de ladrillo del mundo. Adéntrense en los muros de la historia medieval de Europa del este.

A menos de una hora en coche de la ciudad costera de Gdansk en Polonia, se encuentra la impresionante fortificación de Malbork; el mayor castillo gótico de Europa con una superficie de 21 hectáreas y un volumen construido de más de 250.000 m³, lo que también le otorga el título de mayor edificación de ladrillo construida por el hombre.

En el siglo XIII, la gran orden de monjes guerreros, “Los caballeros Teutones" decide trasladar uno de sus monasterios a orillas del río Nogat, donde construirán un primer castillo llamado Sanctmarienburch (“Castillo de Santa María”). Una vez instalados los caballeros hacia el 1280 se comenzaría la construcción de dos nuevos castillos junto al primero, el castillo conventual también llamado alto, y el castillo medio.

El castillo principal se construyó hacia 1331-1335 en tiempos del gran maestro Luther von Braunschwieg, que a su vez adaptó el castillo conventual para las funciones relacionadas con la sede de ”Los Soberanos de la orden de Malbork”.

En 1457 el rey Polaco Casimiro Jagellon redimió al castillo de las tropas mercenarias checas, y a partir de entonces el castillo estaría en manos de los polacos durante más de 300 años; hasta que en 1772 con la primera partición de Polonia pasaría a manos de los Prusianos.

ARQUITECTOS MAS IMPORTANTES

Arnolfo di Cambio

Arnolfo di Cambio | Italian sculptor and architect | Britannica

Nació en 1245 cerca de Siena. Tras un periodo de aprendizaje con el escultor Nicola Pisano, Arnolfo trabajó en Roma, Orvieto y otras ciudades, esculpiendo numerosas tumbas, bóvedas de altar y fuentes. En 1296 comenzó a trabajar en la catedral de Florencia, aunque su consagración no se efectuó hasta 1406 por el Papa Eugenio IV. La fachada original de Arnolfo fue demolida en el siglo XVI, pero se conservan fragmentos de sus esculturas en el museo de los trabajos del Duomo. A principios del siglo XIV, diseño el Palacio Vechio o Viejo para ser la sede del congreso republicano. Fué uno de los primeros belenistas, al montar el primer pesebre con figuras esculpidas en mármol.

El escultor y arquitecto medieval italiano, Arnolfo di Cambio, diseñó varios monumentos que se convirtieron en el modelo del arte funerario gótico . Se convirtió en uno de los arquitectos más destacados de su época, diseñando algunos de los edificios más bellos de Florencia que aún existen en la actualidad, incluidos Catedral de Florencia (La construcción comenzó en 1296). El estilo arquitectónico de Di Cambio encarna la transición de finales Arte gótico al estilo renacentista más clásico. Sus obras más famosas de Escultura gótica incluyen su monumento al cardenal de Braye y una estatua de bronce de San Pedro en la basílica de San Pedro (1300).

Di Cambio es igualmente famoso por sus logros arquitectónicos. También se cree que estuvo involucrado en el diseño de otros edificios importantes de la ciudad. Los elementos estructurales y decorativos de Santa Croce, en particular, demuestran una unidad, equilibrio y ligereza de movimiento que muestra el dominio completo de di Cambio de la arquitectura gótica del siglo XIII. El biógrafo medieval Giorgio Vasari incluyó una biografía de di Cambio en sus Vidas de los artistas , y en esta biografía atribuyó a di Cambio la ejecución del plan urbano de la nueva ciudad de San Giovanni Valdarno. En cualquier caso, el carácter monumental de la arquitectura y escultura de di Cambio ha dejado su huella en la aparición de Florencia.

Filippo Brunelleschi

Biografia de Filippo Brunelleschi

(Florencia, 1377 - id., 1445) Arquitecto y escultor italiano. Fue el arquitecto italiano más famoso del siglo XV y, con Leon Battista Alberti, Donatello y Masaccio, uno de los creadores del estilo renacentista.

Filippo Brunelleschi fue el arquitecto más importante del siglo XV en Italia y verdadero emblema del nacimiento de la arquitectura renacentista. Fue un artista muy prolífico que desarrolló su trabajo en Florencia. Mientras que la obra más famosa de Brunelleschi, la Cúpula de la Catedral de Florencia es de estilo gótico, es la culminación de una construcción iniciada en otra época (finales del siglo XIII). 

A partir de los monumentos clásicos y de las realizaciones del románico toscano, creó un estilo arquitectónico muy personal, en el que desempeñan un papel fundamental las matemáticas, las proporciones y los juegos de perspectiva. En todos los edificios que llevan su firma, las partes se relacionan entre sí y con el todo mediante fórmulas matemáticas, de manera que, por ejemplo, una sección es la mitad o la cuarta parte del todo, etc.

En el plano de la arquitectura, Brunelleschi investigó los viejos edificios del clasicismo romano levantando planos, plantas y alzados, obsesionado por representar la arquitectura tridimensionalmente. Su mayor gloria es que, ya en la primera mitad del siglo XV, dejará sentadas las características esenciales de la arquitectura humanista del Renacimiento italiano.

Bannister Fletcher

Banister Fletcher (junior) - Wikipedia

Sir Banister Flight Fletcher (15 de febrero de 1866, Londres - 17 de agosto de 1953, Londres) fue un arquitecto e historiador arquitectónico inglés, al igual que su padre, también llamado Banister Fletcher . Escribieron el libro de texto estándar A History of Architecture , que también se conoce a menudo como Banister Fletcher.

Él y su padre escribieron la primera edición de Una historia de la arquitectura sobre el método comparativo. Esto se convirtió en un trabajo de referencia estándar, con ediciones actualizadas publicadas a lo largo del siglo XX.

"El árbol de la arquitectura" de Banister Fletcher es un diagrama esquemático que detalla lo que Fletcher identificó como las "ramas" del estilo arquitectónico que comienzan con cinco períodos (peruano, egipcio, griego, asirio, chino y japonés) y culminan en el estilo americano moderno. Inicialmente publicado como frontispicio en la primera edición de Fletcher's A History of Architecture on the Comparative Method for the Student, Craftsman, and Amateuren 1896, el esquema se reprodujo en cada edición posterior de la publicación.

MATERIALES UTILIZADOS 

  • La mayoría de las estructuras arquitectónicas durante estos tiempos estaban altamente caracterizadas por el uso de pilares en lugar de columnas. 
  • En general, los constructores medievales preferían los arcos redondos en este momento.
  • Siempre podrían variar ocasionalmente, de vez en cuando utilizaron arcos ligeramente puntiagudos.
  • Las características incluían vitrales, el uso de contrafuertes voladores, agujas altas, gárgolas y arcos que apuntaban en lugar de ser redondos.
  • Los contrafuertes permitieron a los arquitectos hacer más delgadas las paredes de las catedrales.
  • Pudieron incorporar coloridos vitrales en la decoración, creando una atmósfera romántica y celestial en los interiores de sus edificios.
  • Los castillos y fortalezas medievales a menudo se construían con piedras talladas pesadas e incluían torres, puentes y fosos.
  • Debido a que estos castillos eran húmedos y con corrientes de aire, la gente comenzó a tejer tapices para colgarlos en las paredes como aislamiento.

ARQUITECTURA ISLÁMICA

La arquitectura islámica es una arquitectura que no cambia de forma fácilmente. De hecho, sus principios han sido más o menos los mismos desde hace miles de años, con cambios menores basados en adaptaciones funcionales. La arquitectura islámica abarca una amplia gama de estilos seculares y religiosos desde la historia temprana del Islam hasta la actualidad. 

La arquitectura islámica es un síntesis de elementos romanos, persas, bizantinos, cristianos, coptos, etc. La carencia, en un principio de un estilo propio, hace que se dejen influir intensamente por los estilos de los pueblos conquistados. La amplitud geográfica del imperio explicará la variedad de formas y soluciones que ellos acabarán sistematizando y universalizando.

La arquitectura islámica recoge, sintetiza y difunde los procedimientos ancestrales de construcción, tanto en estructuras como en técnicas y materiales. La funcionalidad de la obra es decir, la adecuación de materiales y formas a las necesidades inmediatas, constituyó el criterio rector de toda la arquitectura islámica.

Las características generales de la arquitectura islámica se podrían resumir de la siguiente manera: la arquitectura islámica es la síntesis de elementos tomados por los guerreros musulmanes en expansión de todos los sitios que van conquistando: el arte visigodo, la tradición helenística, Persia, los beduinos, los bizantinos, etc.

En la arquitectura islámica hay gran variedad de arcos: de herradura, apuntados, polilobulados, mixtilíneos (bastante complejos). Están policromados y se hacen con fines decorativos y constructivos. Predominan las plantas rectangulares sin gran altura (no hay colosalismo), adaptándose así a la medida del hombre.

OBRAS RESALTANTES

Torres Bermejas, Madrid - España

Torres Bermejas, Alhambra De Granada, Andalucía, España Fotos, Retratos,  Imágenes Y Fotografía De Archivo Libres De Derecho. Image 53753100.

Torres Bermejas, inaugurado en 1960, es el tablao flamenco más importante y singular del mundo. Torres Bermejas es único por su impresionante sala que reproduce el interior de las Torres Bermejas de la Alhambra de Granada, con paredes con motivos árabes, baldosines y los techos artesonados de madera.

Las Torres Bermejas constituyen un importante baluarte fortificado para la defensa del sector en que se encuentran, y están enlazadas mediante una muralla con la Alcazaba de la Alhambra. El tablao flamenco Torres Bermejas está en pleno centro histórico de Madrid, en Gran Vía y junto a Callao. En la misma sala que ocupó el tablao más antiguo de Madrid, La Taberna Gitana, inaugurada en 1949.

La primitiva construcción de las Torres Bermejas debió pertenecer a un conjunto de torres vigías. Las tres torres que forman parte de este conjunto están situadas en los puntos estratégicos que circundaban la Vega de Granada y al que tal vez pertenecía la primera Alcazaba de la Alhambra.

En la actualidad el conjunto se compone de tres torres, sobresaliendo en tamaño la central y un acusado baluarte de artillería de época cristiana. En los paramentos interiores se observa gran cantidad de losas de sepulturas musulmanas, lo que evidencia que las torres fueron reforzadas por los cristianos.

Domo de la Roca, Jerusalem

La Cúpula de la Roca o el Domo de la Roca | Al atravesar el … | Flickr

Los musulmanes creen que la roca que se encuentra en el centro de la Cúpula es el punto desde el cual Mahoma ascendió a los cielos para reunirse con Dios, acompañado por el ángel Gabriel. En honor a dicho episodio de la vida de Mahoma, fue construido el edificio entre los años 687 y 691.

Sin cambios esenciales durante más de trece siglos, la Cúpula de la Roca sigue siendo uno de los más preciosos y duraderos tesoros arquitectónicos del mundo. El significado de este sitio emana de tradiciones religiosas monoteístas ligadas con la roca a la que preserva la cúpula dorada, conocida como la "Roca Fundacional".

Es un edificio dotado de rigurosa simetría central, con perímetro octogonal y cúpula de madera de planta circular que se eleva unos 30 metros de altura sobre la Roca. La cúpula está situada sobre un tambor cilíndrico que descansa sobre ocho pilares separando arcadas de tres arcos. 

Cuatro portales se abren a los cuatro puntos cardinales, y permiten el acceso al interior del edificio. La luz penetra en el interior gracias a dieciséis ventanales abiertos en el tambor, y las cuarenta ventanas (cinco sobre cada lado) que circundan la base octogonal del edificio.

La arquería que sustenta el tambor de la cúpula y la intermedia ofrecen una inteligente alternancia de pilares y columnas, procedentes éstas de edificios romanos y bizantinos, aunque integrados en una organización tan novedosa en lo estructural como clásica en su decoración, pues los arcos aparecen atirantados con unos arquitrabes de madera recubiertos de metal damasquinado.

Fuerte de Lahore, Punjab - Pakistan

Viajar a Fuerte de Lahore, en Pakistán * Independents Biennal

La fundación mítica de Lahore y su fuerte se atribuye a Lav, hijo del dios Rāma (el héroe del texto épico Rāmāyana). En realidad no se sabe con certitud quién ni cuándo construyó el fuerte, que ya existía en 1025. En 1241 fue destruido por los mongoles. En 1267 fue reconstruido por el sultán Ghiyas ud din Balban, destruido de nuevo por el ejército de Tamerlán en 1398 y vuelto a construir en 1421 por el sultán Mubark Shah Syed.

Después de la caída del Imperio Mogol, la fortaleza de Lahore fue utilizada como residencia del majarash fundador del Imperio sikh Ranjit Singh, que hizo construir la fortificación exterior del costado norte. El 1846, los colonizadores británicos ocuparon el fuerte hasta el 1927 cuando, después de la demolición parcial del muro sur, lo cedieron al Departamento de Arqueología.

Edificio dañado, demolido, reconstruido y restaurado varias veces antes de tener su forma actual por el emperador Akbar en 1566 (cuando hizo su capital de Lahore), siendo la fortaleza de Lahore la atracción principal de la ciudad vieja.

MEZQUITAS DEL MOMENTO

Mezquita de Cordoba, España

La mezquita de Córdoba, un recinto religioso único en el mundo

La mezquita se empezó a construir sobre los terrenos de una antigua iglesia visigoda, la conocida como iglesia de San Vicente, de la cual en tu visita aún puedes ver unos restos arqueológicos.

Hoy todo el conjunto constituye el monumento más importante de Córdoba, y también de toda la arquitectura andalusí, junto con la Alhambra, así como el más emblemático del arte omeya hispanomusulmán. 

Se empezó a construir como mezquita en el año 786; hasta hace poco se creía que tras la apropiación por los conquistadores musulmanes de la basílica hispanorromana de San Vicente Mártir y la reutilización de parte de los materiales, quedando reservada al culto musulmán, pero los estudios arqueológicos más recientes descartan esta hipótesis.

El edificio fue objeto de ampliaciones durante el Emirato de Córdoba y el Califato de Córdoba. Con 23 400 metros cuadrados, fue la segunda mezquita más grande del mundo en superficie, por detrás de la Mezquita de La Meca, siendo superada posteriormente por la Mezquita Azul (Estambul, 1588). El muro de la qibla no fue orientado hacia La Meca, sino 51º grados hacia el sur; esto era habitual en las mezquitas de al-Ándalus.

Mezquita Omeya de Alepo, Siria

Mezquita de Damasco - EcuRed

La Gran Mezquita de Alepo, famosa por albergar los restos del profeta Zacarías, fue construida por el califa Walid I en el siglo VIII sobre los restos de un templo romano y de una iglesia bizantina. Fue reconstruida tras un incendio que la destruyó completamente en 1169 y se aprovecharon estos trabajos para incorporar un minarete de 45 metros de altura.

El sitio de la Gran Mezquita fue una vez el ágora de la época helenística, que más tarde se convirtió en el jardín de la Catedral de Santa Helena durante la era cristiana de la dominación romana en Siria.

La Gran Mezquita de Alepo, fundada hacia 715 a finales del reinado del califa omeya Al-Walid I, fue totalmente reconstruida por Nur al-Din tras el incendio de 1169, al parecer según el proyecto primitivo.

Durante la guerra fue usada como base militar. Se tapiaron sus accesos con sacos de arena y barriles de petroleo y las paredes están plagadas de agujeros de bala. El minarete fue arrasado en abril de 2013. El gobierno acusa a los rebeldes de esta destrucción deliberada y los rebeldes dicen que fueran las tropas gubernamentales quines derribaron la construcción durante sus bombardeos.

Mezquita de Kairuán, Túnez

Gran Mezquita de Kairuán

Gran Mezquita de Kairuán. También conocida como la mezquita de Sidi Uqba, en honor al fundador de la ciudad. El edificio se construyó en 670 d.C., pero fue destruido por completo. Buena parte de la construcción actual data del siglo IX, aunque ha sido reformada muchas veces. 

Se trata de uno de los edificios religiosos más antiguos y grandes del mundo islámico, y el cuarto destino de peregrinación después de La Meca, Medina y Jerusalén. 

La cúpula sobre trompas delante del mihrâb se distingue por su zona mediana, compuesta por columnetas y por arcos de herraduras, y por un decorado de conchas muy elaborado demostrando una gran maestría técnica, dando a entender que la construcción de cúpulas constituye una tradición anclada en la región. 

No se puede excluir que constituya una herencia bizantina, pero no se puede descartar la posibilidad de una influencia de las cúpulas sobre trompas mesopotámicas probablemente heredadas de la arquitectura sasánida, que se difundió ampliamente por el mundo islámico en la época abasida. 

ARQUITECTOS MAS IMPORTANTES

Abd al-Malik
Quién es o quien fué - biografías: ABD AL-MALIK IBN MARWAN

Caudillo militar de al-Andalus, hijo primogénito de Almanzor, nacido aproximadamente en el 973 y muerto en 1008. Gobernó, ocupando el cargo de hachib, desde la muerte de su padre en 1002 hasta la fecha de su fallecimiento. Su gobierno se caracterizó por el mantenimiento de la situación anterior, ya que a grandes rasgos siguió las pautas de gobierno marcadas por su padre.

Abd al-Malik participó activamente en las acciones militares emprendidas por su padre, acompañándole y dirigiendo expediciones en contra de los reinos cristianos del norte de la península; también dirigió los ejércitos de Almanzor, en las campañas realizadas en el norte de África, en el año 1000 condujo al ejército que conquistó, en nombre de Hisham II y del caudillo amirí, la ciudad de Fez.

En el otoño de 1008, tras la amarga derrota, Abd al-Malik regresó a Córdoba aquejado de una grave enfermedad que le condujo a la muerte el veinte de octubre de ese mismo año. Se ha especulado con que su hermano y sucesor, Abd al Rahman ibn Sanchul, le envenenó para hacerse con el poder, aunque esta teoría no está demostrada.

Raja ibn Haywah
Mystic poet Hason Raja - The New Nation

Raja, conocido también por su kunya "Abūʾl-Miqdām" o "Abū Naṣr", era el hijo de cierto Haywa ibn Khanzal. [1] Nació en Beisan (Beit She'an) en el distrito de Jordania antes de mudarse al sur a Palestina . [2] [3] [4] Según un informe rastreado a Raja y registrado por el historiador egipcio medieval al-Suyuti (muerto en 1505), Raja finalmente se consideró a sí mismo como un jerusalemita . [5] Su año aproximado de nacimiento fue c.  660 , durante el reinado temprano del primer califa omeya , Mu'awiya I ( r. 661–680 ). 

Probablemente fue a través del patrocinio de los kinditas en los tribunales de los califas en Siria que Raja se ganó el favor de los omeyas , particularmente el hijo y sucesor de Marwan, Abd al-Malik ( r . 685-705 ). [7] Este último confió a Raja y su propio mawlā de Jerusalén , Yazid ibn Sallam, la supervisión de la financiación de la construcción de la Cúpula de la Roca en Jerusalén. [7] Es posible que esta sea la razón de la reubicación de Raja a Palestina desde el distrito de Jordania y su nuevo título sayyid ahl Filaṣtin (líder del pueblo de Palestina).

Yazid Ibn Sallam
Yazid II | Historica Wiki | Fandom

Yazīd ibn Mu‘āwiya ibn Abī Sufyān, comúnmente conocido como Yazid I (680 - 683) era el segundo Califa Omeya, que asumió el control de la dinastía después de la muerte de su padre Muawiya I en 680. Su califato no es reconocido ni por Husayn ibn Ali ni por Abd Allah ibn al-Zubayr.

Se enfrenta a Husayn ibn Ali, hijo de Alí y nieto de Mahoma, derrotándole en la batalla de Kerbala en el 680. Comienza la segunda Fitna. Tras la muerte de Husayn, Kerbala se convirtió en lugar de peregrinaje para los derrotados, los chiitas, que conmemoran el día de duelo o día de Ashura todos los años, el día 10 del mes de mujarram.

Zubayr, ante el descontento contra los omeyas, se declaró en rebelión y se refugia en Medina, proclamándose califa. Yazid intentó poner fin a la rebelión, enviando a La Meca a Walid ibn Utbah para arrestar a Zubayr.2​ Walid invadió el Hiyaz, y tomó Medina después de la sangrienta batalla de al-Harra del 683 seguida por el asedio de La Meca. La repentina muerte de Yazid el 11 de noviembre de 683 puso fin a la campaña y los omeyas se sumieron en el caos. Yazid fue enterrado en Damasco y fue sucedido por su hijo Muawiya II.

MATERIALES UTILIZADOS

  • Como materiales se usan el ladrillo y la mampostería, madera y yeso para la decoración.
  • Pilares y columnas destacan como elementos sustentantes y estas últimas normalmente tienen capiteles simplificados de origen clásico.
  • Los interiores destacan por la variedad de sus materiales: yeso, azulejos o mármol, entre otros.
  • Los muros y las bóvedas de adobe permitían también logran crear interiores frescos en regiones que, como en las que nació y se difundió el Islam, tienen un clima caluroso.
  • Se advierte una preferencia por los materiales deleznables ( madera, barro y yeso) más baratos y que permiten una construcción más rápida. 
  • El muro se reviste con materiales duros e impermeables, como la cerámica vidriada o el estuco, para preservarlo del roce y de la humedad y evitar así su ruina.
  • Las telas ricamente decoradas, las joyas y los cofres en los que se guardaban, constituían la parte más significativa del mobiliario de la vida nómada y el símbolo del poder. 
  • Las cubiertan son adinteladas, abovedadas (por influencia bizantina) y de cúpulas bulbosas (de procedencia persa), que son usadas con mucha profusión.

FUENTES BIBLIOGRÁFICAS

https://sobrehistoria.com/la-edad-media/

https://www.ecured.cu/Edad_Media

https://www.uv.es/uvweb/master-historia-formacion-mundo-occidental/es

https://historia.nationalgeographic.com.es/temas/edad-media

https://medieval.top/arquitectura-medieval/

https://laepocamedieval.com/caracteristicas-arquitectura-medieval/

https://www.arteguias.com/arquitecturaprerromanica.htm

http://elpostureodediogenes.weebly.com/arquitectura1/prerromanico-arquitectura

https://www.voyagesphotosmanu.com/arquitectura_prerromanica.html

https://www.comunidad.madrid/centros/castillo-manzanares-real


https://historiasdelarteuned.wordpress.com

https://www.buscabiografias.com/biografia/verDetalle

https://es.wikiarquitectura.com/arquitecto

https://enclasedehistoria.wordpress.com/

https://www.italy-museum.com/es

https://www.hisour.com/es

http://www.arquitectura-antigua.es

https://historia-biografia.com/historia-de-la-arquitectura/

https://www.arkiplus.com/

https://redhistoria.com/

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